서울패션위크 2026 S/S, 기대해야 할 7개의 브랜드

2000년 가을에 시작해 25주년을 맞이한 ‘서울패션위크’가 2026 S/S 시즌 18개 브랜드가 참여하는 런웨이와 9개 브랜드의 프레젠테이션으로 찾아온다. 베를린의 창의적이고 지속 가능한 패션을 옮겨 담은 ‘베를린 패션위크 쇼룸’도 열릴 예정. 9월 1일부터 7일까지 서울 전역에서 진행된다.

서울패션위크의 개막쇼가 될 앤더슨벨의 첫 서울 런웨이. 그 기념비적인 무대가 덕수궁 돌담길에서 전개된다. 전통과 현대가 공존하는 이 장소는 ‘이질성 속의 조화’를 꾀하는 앤더슨벨의 핵심 가치와도 맞닿아 있는 곳. 브랜드의 새 시즌 컬렉션은 ‘Soft Clash’를 테마로, 이질적인 요소의 충돌 속에서 ‘탁’하고 맞아떨어지는 순간들을 포착한다. 마크 로스코 식의 조용하지만 강렬한 색감 대비, 1990년대 아이콘에서 비롯된 비틀린 낭만과 감정의 레이어, 무심히 한 듯 의도된 스타일링이 핵심. 앤더슨벨은 ‘생각하는 것보다 느끼는 것이 더 중요하다’는 태도로, 잔상이 남는 그런 순간을 만들어보고자 한다. 일시 9월 1일 월요일 장소 덕수궁길

아조바이아조는 아시아의 서브컬처를 기반으로 스트리트 패션을 맛있게(?) 지어낸다. 2026 S/S 런웨이는 브랜드의 일곱 번째 패션쇼. 영화와 뉴스에서 꼬집은 10대와 20대가 직면한 상황들을 아조바이아조만의 언어로 풀어낼 예정이다. 특정 세대가 마주하는 사회 문제에 여러 원인이 있듯, 아조바이아조의 옷 역시 다양한 요소가 복잡하게 얽혀 있는 레이어드 룩으로 귀결된다. 다가오는 시즌 역시나 오버사이즈 실루엣을 바탕으로 ‘레이어드’라는 브랜드의 이 맹목적인 키워드가 컬렉션을 진두지휘한다. 성별도, 나이도, 성 정체성도 가리지 않는 모델 캐스팅 공고로 더욱 기대를 모으고 있는 아조바이아조다. 일시 9월 4일 목요일 장소 DDP 아트홀 2관

해체주의적 접근법으로 ‘이중성’의 미학을 탐구하는 그레이스 엘우드. DDP에서 열리는 프레젠테이션은 오프라인 공간에서 처음 브랜드를 소개하는 자리다. 이 특별한 이벤트를 통해 그레이스 엘우드는 작은 실수로 인해 우연하게 벌어지는 상황, 그래서 더 매력적인 것들에 대해 이야기한다. 매 시즌 트렌치코트, 바이커 재킷, 슈트 팬츠 같은 클래식한 의복을 재구성해 새로운 디자인으로 선보였는데, 이처럼 기존의 의복 구조를 해체해 익숙함에서 낯선 아름다움을 이끌어내는 방식은 신규 컬렉션에서도 확인할 수 있다. 누구에게나 있는 허점과 빈틈, 미완의 감정들이 곧 그레이스 엘우드의 옷‘ ’으로 피어난다. 일시 9월 5일 금요일 장소 DDP 잔디사랑방

영화 <태양은 가득히>의 주인공이 입은 드레이프 셔츠, 그 시대를 장식하는 빈티지 소파와 커튼, 그리고 가구들이 본봄의 새 시즌을 부추겼다. 이 모티브는 바우하우스 양식의 다양한 레퍼런스를 만나 확장됐고, ‘하나의 구조가 다양한 형태로 전환될 수 있다’는 개념으로 이어졌다. 그렇게 완성된 ‘Futuristic Vintage’ 테마가 본봄의 2026 S/S 컬렉션을 이끈다. 옷의 입체성에 기인하는 셔링과 드레이프 장식부터 빈티지 조명에서 영감을 얻은 플로럴 프린트와 파스텔컬러까지, 한층 사랑스러워진 본봄을 마주할 수 있을 것. 지난해에 이어 본봄과 메종 미하라 야스히로의 두 번째 협업 컬렉션도 기대해보자. 일시 9월 4일 목요일 장소 DDP 서울 온

비엘알은 줄곧 ‘관계’ 속에서 생겨난 감정과 변화의 경계를 소재와 실루엣으로 구체화하는 작업에 집중하고 있다. ‘ROOM of ECHOES’라는 타이틀의 차기 컬렉션은 디지털 환경에서의 고립, 그 안에서 생성되는 감정과 반응을 주제로 한다. 데님 팬츠, 카고 팬츠 등 핵심 아이템을 비롯해 데님과 나일론, 불규칙한 조직의 코튼과 금속성 섬유처럼 대비되는 소재 조합을 특히 눈여겨볼 만하다. 그간 비엘알은 서울패션위크에 여러 번 참여했지만, 프레젠테이션 형식으로 컬렉션을 선보이는 건 이번이 처음이다. DJ 퍼포먼스를 중심으로 음악과 동선 등에 심혈을 기울인 공간 속으로 국내외 바이어와 프레스를 초대한다. 일시 9월 6일 토요일 장소 EQL 성수

기준은 1990~2000년대 서울의 여성을 닮았다. 당시 한국 대중문화로부터 영향을 받아 그 시대가 품었던 감정과 정서를 현대의 시선으로 풀어내는 편. 이번 시즌은 서울이 아닌 다른 도시의 향을 빌린다는 점이 흥미롭다. 기준은 2000년대 초 한여름, 스페인 마요르카 팔마의 여유로운 순간들을 겹쳐 ‘Palma Calling’ 컬렉션을 완성했다. 해안 절벽의 부드러운 곡선이나 물에 젖은 머리카락의 촉감처럼 섬세한 요소를 옷의 디테일로 옮겨 담은 것. 조개 모양의 크로셰 가방, 모래 알갱이와 같은 텍스처, 마요르카 지명이 적힌 티셔츠까지. 기준의 새 시즌 컬렉션은 마치 누군가의 여행 일기처럼 아련하게 펼쳐진다. 일시 9월 6일 토요일 장소 DDP 아트홀 2관

자유, 반항, 그리고 로맨스가 공존하는 비뮈에트. 부부 디자이너의 런던 유학 시절, 다양한 문화와 트렌드가 맞물리며 새로운 스타일이 형성되는 지점에서 탄생한 이 브랜드가 ‘THE GIRL ON THE RUN’ 컬렉션으로 서울을 찾아온다. 비뮈에트의 2026 S/S 시즌은 미숙하고도 반항적인 소녀가 주인공. 디자이너는 불안 속에서 자라는 소녀의 강인함을 떠올렸고, 흔들려서 더 아름다운 소녀의 이야기를 표현하기로 했다. 브랜드의 시그너처인 리본 라인과 셔링 디테일의 볼륨 스타일을 캐리오버 버전으로 선보일 예정. 소녀의 반항과 성장, 로맨스가 담긴 비뮈에트의 2026 S/S 컬렉션은 성수동에서 공개된다. 일시 9월 4일 목요일 장소 EQL 성수